I Spy Returns

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Je vois_droit_à_vous/je vois droit à vous :
" I See Right Through to You " est une chanson du producteur danois d' eurodance DJ Encore avec la voix de la chanteuse danoise Engelina . Il est sorti en tant que premier single du premier album de DJ Encore, Intuition, en 2001. La chanson a servi de chanson thème à la première saison de l'émission de télé-réalité Big Brother Danemark. Il a culminé au numéro un au Danemark et au numéro quinze aux États-Unis sur le palmarès Hot Dance Club Songs de Billboard.
Je vois_Algues/Je vois des algues :
I See Seaweed est le cinquième album studio du groupe australien The Drones, sorti en mars 2013. L'album a marqué la première apparition de Steve Hesketh aux claviers (faisant ainsi du groupe un quintette) et la dernière apparition du batteur Mike Noga. Enregistrée par le groupe lui-même dans une "salle de classe démontable des années 60", la musique de l'album est plus dynamique, plus sombre et "expansive" par rapport aux albums précédents, tandis que les paroles poétiques de Liddiard étaient considérées comme plus "universelles" et humoristiques. en explorant des sujets tels que le changement climatique, le libre arbitre, la politique conservatrice, les questions socio-économiques, l'existentialisme et la condition humaine en général. La chanson "How to See Through Fog" est sortie en tant que seul single de l'album au début de 2013. Sorti indépendamment, l'album a été co-distribué via Waterfront Records. Il a reçu des critiques élogieuses de la presse australienne et a été qualifié de "moment important de la musique rock australienne, [...] pour la manière austère, belle et souvent menaçante dont il cadre et commente un moment culturellement spécifique". Il a fini par dépasser plus d'une centaine de listes de fin d'année des critiques de musique, parmi beaucoup d'autres, devenant également leur premier à entrer dans le top 20 des ARIA Charts. Sa réception en dehors de l'Australie, bien qu'elle soit rare, a été de nature très positive et continuer à être salué par les écrivains et les critiques dans les années qui ont suivi sa sortie. L'album a reçu un certain nombre de nominations et ses morceaux ont été repris par Kirin J. Callinan.
Je vois_étoiles/Je vois des étoiles :
I See Stars est un groupe américain d'electronicore de Warren, Michigan formé en 2006. Le groupe se compose actuellement du chanteur principal Devin Oliver, du guitariste Brent Allen, du claviériste et co-chanteur Andrew Oliver et du bassiste Jeff Valentine. Leur premier album, 3-D (2009), a atteint la 176e place du Billboard 200. Leur deuxième album, The End of the World Party, est sorti le 22 février 2011. Le troisième album studio du groupe, Digital Renegade, était sorti le 13 mars 2012, qui a démontré un changement stylistique, avec un style musical plus agressif que leurs albums précédents. Le groupe est également apparu sur la chanson "Beauty and the Beast", du producteur de Dubstep BARE. Le quatrième album studio du groupe, New Demons , est sorti le 22 octobre 2013, qui présentait des éléments d'EDM tout en atteignant un style encore plus agressif que Digital Renegade. Le 25 mars 2015, le groupe sort son premier album de remix, intitulé Phases. Le line-up du groupe est resté inchangé (à l'exception du bref départ du chanteur Zach Johnson en 2009, qui est revenu l'année suivante) depuis leur formation en 2006, jusqu'à la mi-2015, lorsque le groupe a annoncé le départ du guitariste rythmique Jimmy Gregerson et Johnson. Le chanteur principal Devin Oliver poursuit maintenant à la fois les voix claires et les voix impures. Leur cinquième album studio et le premier album avec la nouvelle formation, Treehouse, sont sortis le 17 juin 2016. Le batteur Luke Holland a joué la piste de batterie de cet album, tandis qu'Andrew Oliver a commencé sa place au clavier. Leur dernière sortie est l'EP Treehouse Acoustic, sorti le 6 avril 2018. Le groupe a sorti ses six albums studio et d'autres sorties, via leur label Sumerian Records.
Discographie de I See_Stars/Discographie de I See Stars :
La discographie d'I See Stars, un groupe américain d'electronicore formé à Warren, dans le Michigan, en 2006, se compose de cinq albums studio, trois albums de remix, deux pièces prolongées et de nombreux singles et vidéos. Le quatuor est composé du chanteur Devin Oliver, du chanteur et claviériste Andrew Oliver, du guitariste principal Brent Allen et du bassiste Jeff Valentine. Chris Moore a remplacé Johnson dans la période 2009-2010; cependant, Johnson a ensuite été réuni avec le groupe en 2010. Cependant, Johnson a de nouveau quitté le groupe en 2015, suivi peu de temps après par Gregerson. Le groupe a auto-publié deux pièces prolongées, avant de signer chez Sumerian Records en 2008. Depuis, le groupe a sorti cinq albums studio, 3-D (2009), The End of the World Party (2011), Digital Renegade ( 2012) et New Demons (2013) et Treehouse (2016).
Je vois les choses à l'envers/Je vois les choses à l'envers :
I See Things Upside Down (2004) est le deuxième album studio solo de l'auteur-compositeur-interprète Derek Webb. Il a été enregistré au studio d'enregistrement The Smoakstack à Nashville, Tennessee et conçu par Justin Loucks. Cet album se ramifie musicalement à partir de ce que Webb avait fait dans le passé, et Webb a déclaré qu'il voulait "démanteler l'idée de chacun du genre de musique qu'ils pouvaient attendre" de lui. Faisant référence aux paradoxes fournis dans les enseignements du Christ, I See Things Upside Down étudie l'idée que peut-être, contrairement à nos normes religieuses et sociales, l'échec est égal au succès, la pauvreté est égale à la richesse, la faiblesse est égale à la force et la folie est égale à la compréhension. « Quelles sont les choses que nous, chrétiens américains, apprécions dans notre culture et en quoi est-ce différent et souvent « à l'envers » des vraies valeurs du Royaume ? J'ai découvert que souvent le succès ressemble plus à un échec, la richesse à la pauvreté et que la vraie vie ressemble souvent plus à la mort », a déclaré Webb dans un communiqué de presse.
I See_What_You_Mean_(Argent)/Je vois ce que vous voulez dire (Argent):
I See What You Mean, également connu sous le nom de "Big Blue Bear", est une sculpture d'un ours bleu de 40 pieds de haut par Lawrence Argent, installée à l'extérieur du Colorado Convention Center, à Denver. La pièce a été installée au coût de 424 400 $ US et a immédiatement été populaire auprès du public et de la communauté artistique.
Je te vois/Je te vois :
Je te vois peut faire référence à :
Je te vois_(film_2006)/Je te vois (film 2006):
I See You est une comédie romantique indienne de 2006 réalisée par Vivek Agrawal et produite par Mehr Jesia. Le film met en vedette Arjun Rampal et présente Vipasha Agarwal. Chunky Pandey, Sonali Kulkarni, Sophie Chaudhary, Boman Irani et Kirron Kher sont présentés dans des rôles de soutien. Le film est sorti le 29 décembre 2006. Il a été tourné à Londres. Le film est basé sur le roman Si seulement c'était vrai (Et si c'était vrai...) de Marc Levy. Il contient également des éléments du film malayalam Vismayathumbathu et du film américain de 2005 Just Like Heaven , tous deux également basés sur le même roman.
Je te vois_(2019_film)/Je te vois (film 2019):
I See You est un thriller d'horreur américain de 2019 réalisé par Adam Randall à partir d'un scénario de Devon Graye. Le film met en vedette Helen Hunt, Jon Tenney et Judah Lewis.
Je te vois (Breaking_Bad)/Je te vois (Breaking Bad) :
" I See You " est le huitième épisode de la troisième saison de la série dramatique télévisée américaine Breaking Bad , et le 28e épisode global de la série. Écrit par Gennifer Hutchison et réalisé par Colin Bucksey, il a été diffusé sur AMC aux États-Unis et au Canada le 9 mai 2010. Le titre de l'épisode est une pièce de théâtre sur "ICU", l'unité de soins intensifs d'un hôpital.
I See_You_(Chris_Tomlin_and_Brandon_Lake_song)/I See You (chanson de Chris Tomlin et Brandon Lake):
" I See You " est une chanson des musiciens chrétiens contemporains américains Chris Tomlin et Brandon Lake . Il est sorti le 6 août 2021, en tant que premier single du quatorzième album studio de Tomlin, Always (2022). La chanson a été écrite par Bryan Fowler, Chris Tomlin et Jonas Myrin. Bryan Fowler s'est occupé de la production du single. "I See You" a culminé à la 31e place du classement américain Hot Christian Songs publié par Billboard .
Je te vois_(Gong_album)/Je te vois (Gong album):
I See You est le treizième album studio de Gong et le dixième album de la version Daevid Allen du groupe, sorti le 10 novembre 2014 (10/11/2014). I See You est le dernier album de Gong enregistré avec le co-fondateur Daevid Allen avant sa mort le 13 mars 2015.
Je te vois_(Jutty_Ranx_song)/Je te vois (chanson de Jutty Ranx):
I See You est une chanson écrite par le groupe électronique californien Jutty Ranx et sortie en 2012 en tant que premier single de leur premier album studio Jutty Ranx (2013). La chanson a culminé au numéro 3 du classement italien en 2013. Un clip vidéo de la chanson a été publié sur YouTube le 2 novembre 2012 par Spinnin 'Records.
I See_You_(Luke_Bryan_song)/I See You (chanson de Luke Bryan):
"I See You" est une chanson co-écrite et enregistrée par l'artiste américain de musique country Luke Bryan. Il est sorti en novembre 2014 en tant que sixième et dernier single de son album de 2013 Crash My Party. Bryan a écrit cette chanson avec Ashley Gorley et Luke Laird.
Je te vois_(The_xx_album)/Je te vois (The xx_album) :
I See You est le troisième album studio du groupe anglais d'indie pop the xx. Il est sorti le 13 janvier 2017 par le label Young Turks. C'était le premier album du groupe en plus de quatre ans, après Coexist en 2012. The xx a commencé à enregistrer I See You en 2014 chez Marfa Recording Co. à Marfa, au Texas, et a été assisté par le producteur Rodaidh McDonald. Selon le groupe, ils avaient en tête un concept musical plus progressif et plus large, par rapport à leurs deux albums précédents. Jamie xx, le multi-instrumentiste et producteur du groupe, a déclaré que le son et l'esthétique de l'album avaient été influencés par son enregistrement solo influencé par le club en 2015, In Colour. I See You est sorti avec un large succès critique, de nombreux critiques trouvant sa musique moins insulaire que les enregistrements précédents de xx. Il est devenu le deuxième album numéro un du groupe au Royaume-Uni et un succès international dans le top dix. Quatre singles sont sortis pour promouvoir l'album, à commencer par " On Hold ", tandis que les xx se sont lancés dans la tournée européenne I See You et des concerts ultérieurs dans les Amériques.
I See_You_(Theme_from_Avatar)/I See You (Thème d'Avatar):
" I See You (Theme from Avatar) " (également appelé " I See You ") est la chanson thème officielle enregistrée par la chanteuse britannique Leona Lewis pour le film Avatar de 2009 , réalisé par James Cameron , et sa bande originale (2009) . Il a été écrit par James Horner et Kuk Harrell, avec une production réalisée par Simon Franglen. Une ballade d'inspiration pop, les paroles, qui reflètent l'histoire du film, parlent d'amour, d'émotion et de pouvoir. La chanson a reçu de multiples comparaisons avec " My Heart Will Go On " de Céline Dion , qui est la chanson thème officielle écrite par Horner pour un autre film réalisé par Cameron, Titanic (1997). Lewis a interprété la chanson sur So You Think You Can Dance et Today , et elle figurait sur la set list de sa première tournée de concerts, The Labyrinth (2010). Il a culminé au numéro 47 du classement des célibataires irlandais et au numéro 24 du classement américain des adultes contemporains.
Je te vois bébé/je te vois bébé :
" I See You Baby " est une chanson du duo britannique Groove Armada , avec Gram'ma Funk au chant. La chanson a également été enregistrée avec la ligne de refrain "shakin 'that thang" (pour remplacer "shakin' that ass") pour divers marchés à travers le monde, ainsi que pour une utilisation dans des publicités télévisées américaines. La chanson a ensuite été remixée par Fatboy Slim, cette dernière version apparaissant en diffusion. Il a également été remixé par Futureshock. Le remix de Fatboy Slim a largement figuré dans une campagne publicitaire télévisée de Renault Megane au Royaume-Uni en 2003. La version de danse Futureshock est utilisée comme thème de l'émission MTV Cribs depuis 2000. Bien que le single n'ait culminé qu'au numéro dix-sept du UK Singles Chart lors de sa sortie originale en novembre 1999, il est devenu très populaire en raison de son inclusion sur son album parent Vertigo et de diverses compilations de danse. Une réédition de la chanson sur l'album de compilation The Best of Groove Armada l'a vue atteindre un nouveau sommet du numéro onze du classement près de cinq ans plus tard, le 20 septembre 2004.
Je ne te vois_jamais/Je ne te vois jamais :
"Je ne te vois jamais" est une nouvelle de l'auteur Ray Bradbury. L'histoire a été initialement publiée le 8 novembre 1947 dans The New Yorker. Contrairement à la plupart des travaux de Bradbury, l'histoire n'est pas de la science-fiction ou de la fantaisie, mais plutôt une vignette sur un immigrant mexicain nommé M. Ramirez qui est forcé de quitter les États-Unis après avoir dépassé son visa. Escorté par deux policiers, il se présente à la porte de sa logeuse pour lui dire au revoir. Bradbury décrit les plaisirs que Ramirez avait pris dans sa vie à Los Angeles et ses chagrins d'avoir à partir. Il est inclus dans la collection Les pommes d'or du soleil (1953).
Je te vois_tournée/Je te vois tournée :
La tournée I See You était la troisième tournée de concerts du groupe indépendant anglais The xx, en soutien à leur troisième album studio I See You (2017). L'étape européenne de la tournée a débuté en Suède le 8 février 2017 et s'est terminée le 17 mars 2017. L'étape nord-américaine a débuté le 14 avril 2017, dans le cadre de Coachella à Indio, en Californie, et s'est poursuivie jusqu'au 27 mai 2017.
Je vois_votre_visage_avant_moi/je vois votre visage devant moi :
I See Your Face Before Me est une chanson populaire composée par Arthur Schwartz, avec des paroles de Howard Dietz. Il a été introduit par Evelyn Laye et Adele Dixon dans la comédie musicale de Broadway de 1937 Entre le diable. Deux enregistrements de la chanson ont fait les charts peu de temps après les débuts de l'émission: Guy Lombardo & His Royal Canadians ont atteint le numéro 12, et Glen Gray & The Casa Loma Orchestra ont atteint le numéro 13. L'enregistrement de 1980 de Johnny Hartman faisait partie de la bande originale du 1995 film, Les ponts du comté de Madison. L'enregistrement de Hartman accompagne une scène clé où les personnages Robert et Francesca dansent et s'embrassent pour la première fois. La chanson était également la première composition pour laquelle Nelson Riddle a écrit un arrangement, en 1938. Riddle arrangera plus tard "I See Your Face Before Me" pour l'album de 1955 de Frank Sinatra, In the Wee Small Hours .
Je vois_votre_sourire/Je vois ton sourire :
" I See Your Smile " est un single de la chanteuse et compositrice cubano-américaine Gloria Estefan . Il est sorti en février 1993 par Epic Records en Europe, au Royaume-Uni et aux États-Unis en tant que troisième single mondial et deuxième en Amérique, de son premier album de compilation, Greatest Hits (1992). La chanson a été écrite par Jon Secada et Miguel A. Morejon et produite par Emilio Estefan, Jr., Jorge Casas et Clay Ostwald. C'est une ballade latino-pop sur quelqu'un qui ne peut pas se remettre de son amour perdu. Aux États-Unis, la chanson est sortie à la place du medley "Miami Hit Mix / Megamix", qui était le deuxième single sorti dans la plupart des pays en dehors de l'Amérique. La chanson a bien performé sur le palmarès Billboard Hot Adult Contemporary Tracks, culminant au numéro trois.
Je vois_un_bateau_sur_la_rivière/Je vois un bateau sur la rivière :
" I See a Boat on the River " / " My Friend Jack " est un single double face A du groupe allemand Boney M. , tiré de leur album de compilation de 1980 The Magic of Boney M. - 20 Golden Hits . "I See a Boat on the River" a culminé à la 5e place en Allemagne, mais a marqué la popularité décroissante du groupe au Royaume-Uni où "My Friend Jack" a été promu en tant que face A, s'en tirant encore moins bien que leur ancien single "I'm Born". Encore une fois", calant au # 57. Boney M. utilisera le format double face A au cours des prochaines années, généralement avec l'A1 étant la chanson destinée à la radio et l'A2 étant plus carrément destinée aux discothèques. Les côtés seraient généralement commutés sur le single de 12 pouces qui l'accompagne.
Je vois_a_Dark_Stranger/Je vois un sombre inconnu :
I See a Dark Stranger – sorti sous le nom de The Adventuress aux États-Unis – est un film d'espionnage britannique de la Seconde Guerre mondiale de 1946 avec des touches de comédie légère, par l'équipe de Frank Launder et Sidney Gilliat, et mettant en vedette Deborah Kerr et Trevor Howard. Comme le film a été réalisé pendant la guerre, la dernière section du film "Peace" est clairement une fin supplémentaire ou alternative. Bridie elle-même, qui est irlandaise et ouvertement anti-britannique, est prête à aider les Allemands dès le début et pendant la majeure partie du film.
Je vois_une_obscurité/Je vois une obscurité :
I See a Darkness est le sixième album du musicien américain Will Oldham, sorti sur Palace Records le 19 janvier 1999 en tant que premier album sous le nom de Bonnie "Prince" Billy. L'album présente des apparitions de Bob Arellano, Colin Gagon, Paul Oldham, David Pajo et Peter Townsend.
Je vois_une_étoile/Je vois une étoile :
"I See a Star" (titre original néerlandais: "Ik zie een ster") était l'entrée néerlandaise au Concours Eurovision de la chanson 1974, interprétée en anglais (la première fois que l'entrée néerlandaise n'était pas entièrement en néerlandais) par Mouth & MacNeal. La chanson a été composée par Hans van Hemert et écrite par Gerrit den Braber, un duo avec plusieurs entrées précédentes à leur actif. Au niveau des paroles, la chanson est un duo d'amour, les chanteurs se disant que leur amour les a aidés à voir le monde d'une nouvelle manière. La "star" du titre se trouve donc dans les yeux de son amant. Une deuxième explication des paroles a été révélée plus tard par Mouth lorsqu'il a déclaré dans une interview que la chanson parlait des similitudes entre tomber amoureux et consommer du cannabis. Musicalement, c'est une mélodie simple, qui est embellie par un certain nombre d'instruments différents, y compris un orgue de Barbarie avec une collection de marionnettes dessus. La performance aux couleurs vives est devenue l'une des préférées des fans du Concours, la chanson étant sélectionnée comme l'un des "classiques" non gagnants à figurer sur les coffrets double CD et double DVD produits pour soutenir l'émission spéciale Félicitations de fin 2005. À À un moment donné de la performance, Mouth jouait en fait lui-même de l'orgue de barbarie - quelque chose de référencé dans les paroles néerlandaises ( dan speel ik er een stukkie orgel bij "alors j'ajouterai de l'orgue"). L'historien et auteur du concours John Kennedy O'Connor soutient dans son livre The Eurovision Song Contest - The Official History que les « bouffonneries » impliquées dans la présentation peuvent finalement avoir nui aux chances de gagner de la chanson. La chanson gagnante de ce concours était "Waterloo" du suédois ABBA. Outre les versions néerlandaise et anglaise, Mouth & MacNeal ont également enregistré la chanson en allemand et en français, intitulée respectivement "Ein goldner Stern" et "L'amour au pas". La chanson a été interprétée douzième de la nuit, après le Belge Jacques Hustin avec " Fleur de liberté " et précédant l'Irlandaise Tina Reynolds avec " Cross Your Heart ". À la fin du vote, il avait reçu 15 points, se classant troisième sur 17. Il a été remplacé en tant que représentant néerlandais au concours de 1975 par Teach-In avec "Ding-A-Dong". Maggie MacNeal est revenue au Concours en tant qu'artiste solo en 1980 avec "Amsterdam".
Je vois_la_lumière/Je vois la lumière :
" I See the Light " est une chanson écrite par le compositeur Alan Menken et le parolier Glenn Slater pour le 50e long métrage d'animation de Walt Disney Animation Studios Tangled (2010). Un duo enregistré à l'origine par l'artiste et actrice américaine Mandy Moore et l'acteur américain Zachary Levi dans leurs rôles respectifs au cinéma en tant que personnages principaux Raiponce et Flynn Rider, la ballade pop d'inspiration folklorique sert à la fois de chanson d'amour et de thème du film. Lyriquement, "I See the Light" décrit la relation amoureuse en développement entre Raiponce et Flynn, et est présenté comme le septième morceau de l'album de la bande originale du film. Tangled a été initialement conçu par l'animateur de Disney Glen Keane. Par la suite, Walt Disney Animation Studios a embauché le compositeur vétéran de Disney Alan Menken et le parolier Glenn Slater pour écrire les chansons du film. Initialement, Menken et Slater avaient écrit une version plus anthémique de "I See the Light" avant de finalement la retravailler en une chanson plus douce, plus simple et plus folklorique. Menken révélera plus tard que, sur les 5 chansons et numéros musicaux de Tangled, il est le plus fier de "I See the Light". "I See the Light" a reçu des critiques polarisées de la part de critiques de cinéma et de musique, qui étaient largement ambivalents envers le contenu de la chanson , questionnant son originalité. Cependant, la "séquence de la lanterne", au cours de laquelle "I See the Light" est interprétée par Rapunzel et Flynn, a été acclamée par la critique, les journalistes et les commentateurs louant ses visuels et l'utilisation de la 3D. De manière critique, la chanson et la scène ont été comparées à des séquences musicales romantiques similaires des films d'animation Disney précédents, notamment "Kiss the Girl" de La Petite Sirène (1989) et "A Whole New World" d'Aladdin (1992), tous deux de qui sont des chansons d'amour également composées par Menken. Malgré ses critiques mitigées, "I See the Light" a remporté de nombreux prix et distinctions. La chanson a été nominée pour les Oscars et les Golden Globe Awards de la meilleure chanson originale en 2011, perdant les deux, la première contre "We Belong Together" de Toy Story 3 (2010) et la seconde contre "You Haven't Seen the Last of Me". " de Burlesque (2010). Par la suite, "I See the Light" a remporté à la fois le Las Vegas Film Critics Society Award de la meilleure chanson et le Grammy Award de la meilleure chanson écrite pour les médias visuels. Depuis sa sortie, la chanson a été enregistrée et reprise par divers artistes musicaux, dont les artistes de théâtre musical David Harris et Lucy Durack, et la chanteuse classique Jackie Evancho.
Je vois_la_lune/Je vois la lune :
" I See the Moon (Over the Mountain) " est une chanson populaire écrite par Meredith Willson en 1953.
Je vois_la_pluie/Je vois la pluie :
"I See the Rain" est une chanson de 1967 enregistrée par The Marmalade, écrite par le guitariste principal William Junior Campbell et le chanteur Dean Ford (né Thomas McAleese). les Gaylords et le changement de label de Columbia (EMI) à CBS, et c'était un an avant leur première sortie réussie au Royaume-Uni "Lovin 'Things". L'enregistrement auto-écrit a été salué par Jimi Hendrix comme le "meilleur morceau de 1967". L'enregistrement est devenu un sommet des charts aux Pays-Bas la même année. Graham Nash de The Hollies, a contribué à la session, mais il n'a pas été enregistré au Royaume-Uni, bien que le morceau, avec sa sensation psychédélique distincte du milieu des années 1960, soit depuis devenu un culte et a été repris par des artistes tels que Susanna Hoffs de The Bangles et Matthew Sweet (voir Under the Covers, Vol. 1). Le groupe canadien The Great Flood a fait partie du RPM Top Singles Chart avec leur version, entrant dans le classement le 29 juin 1968 et culminant à la 83e place deux semaines plus tard. L'enregistrement original de Marmalade a également été utilisé dans une campagne publicitaire de Gap Inc. en 2002. Une publicité a été réalisée par les frères Coen et mettait en vedette Dennis Hopper et Christina Ricci.
Je vois_le_rythme/Je vois le rythme :
I See the Rhythm, illustré par Michele Wood avec un texte de Toyomi Igus, a été publié en 1998 par Lee & Low Books. Il a remporté le Coretta Scott King Award for Illustrator en 1999.
Je vois_le_signe/Je vois le signe :
I See the Sign est le troisième album de l'artiste folk expérimental Sam Amidon, sorti en 2010. L'album présente les remaniements radicaux d'Amidon de chansons folkloriques traditionnelles, avec des arrangements pour orchestre de chambre du compositeur Nico Muhly ; contributions multi-instrumentales de Shahzad Ismaily et chant invité de Beth Orton. Il a été produit et mixé par Valgeir Sigurðsson aux Greenhouse Studios de Reykjavik et sorti sur le label Bedroom Community.
Je vois_le_vouloir_dans_vos_yeux/Je vois le désir dans vos yeux :
" I See the Want To in Your Eyes " est une chanson écrite par Wayne Carson. La chanson a été enregistrée pour la première fois par le chanteur honky-tonk Gary Stewart et est apparue sur son album de 1975 Out of Hand. L'artiste américain de musique country Conway Twitty a entendu la version de Stewart à la radio et a décidé de l'enregistrer. La version de Twitty est sortie en juillet 1974 en tant que deuxième single de l'album I'm Not Through Loving You Yet. La chanson était le 11e numéro un de Twitty sur le classement country. Le single est resté numéro un pendant deux semaines et a passé un total de 13 semaines sur le graphique.
J'ai vu_un_homme_mourir/J'ai vu un homme mourir :
"I Seen a Man Die", également connu sous le nom de "I Never Seen a Man Cry", est le premier single extrait du troisième album de Scarface, The Diary. Produit par NO Joe, Mike Dean et Scarface lui-même, "I Seen a Man Die" est devenu l'un des 40 meilleurs succès du Billboard Hot 100, le premier des deux que Scarface a eu dans sa carrière. Il a culminé à 37 sur le Billboard Hot 100. La chanson est l'histoire d'un jeune homme libéré de prison après sept ans à la recherche d'une vie meilleure pour se retrouver à nouveau pris du côté du crime et volé par ses ennemis. Il meurt à l'hôpital, regrettant ses décisions de vie. La chanson a également un clip vidéo publié qui reflète les paroles de Scarface.
Je me devine/je me devine :
Chaka Mkali (né en 1972), mieux connu sous son nom de scène I Self Devine, est un musicien hip hop américain basé à Minneapolis. Il a été membre de groupes tels que The Dynospectrum, Micranots et Semi.Official. En 2012, City Pages l'a décrit comme "l'une des voix les plus influentes du hip hop du Minnesota".
Je vends_n'importe quoi/Je vends n'importe quoi :
Je vends n'importe quoi est un film américain de 1934 réalisé par Robert Florey et mettant en vedette Pat O'Brien, Ann Dvorak et Claire Dodd. Il a été produit par First National Pictures. Robert Florey a réalisé. O'Brien joue Spot Cash Cutler, un "escroc en douceur" de faux bijoux et d'antiquités. Deux femmes se disputent l'attention de Cutler : Barbara (Dvorak), une orpheline ; et Millicent Clark (Dodd), une fille riche.
Je vends_les_morts/Je vends les morts :
I Sell the Dead est une comédie d'horreur de 2008, le premier long métrage du réalisateur irlandais Glenn McQuaid. Le film est une comédie d'horreur d'époque sur le pillage de tombes et met en vedette Dominic Monaghan, Ron Perlman, Larry Fessenden et Angus Scrimm.
J'envoie_un_message/J'envoie un message :
" I Send a Message " était le deuxième single sorti par le groupe de rock australien INXS de leur quatrième album The Swing . Le clip a été réalisé par Yamamoto San et filmé à Tokyo dans le plus ancien temple bouddhiste de la ville, dans le parc principal de la vieille ville. 1984 Countdown Music Awards, la chanson a été nominée pour le meilleur single australien.
Je sers_un_sauveur/Je sers un Sauveur :
I Serve a Savior est le septième album studio de l'artiste américain de musique country Josh Turner. Il est sorti le 26 octobre 2018 via MCA Nashville et est la première sortie de Turner à se composer principalement de musique gospel. L'album était également accompagné d'un DVD de performance en direct pour une sortie exclusive dans les magasins Cracker Barrel qui comprend une interview de Bill Gaither.
J'ai servi_le_roi_d'Angleterre/J'ai servi le roi d'Angleterre :
J'ai servi le roi d'Angleterre (en tchèque : Obsluhoval jsem anglického krále) est un roman de l'écrivain tchèque Bohumil Hrabal. L'histoire se déroule à Prague dans les années 1940, pendant l'occupation nazie et le début du communisme, et suit un jeune homme qui a tour à tour des ennuis et des succès. Hrabal a écrit le livre pendant une période de censure au début des années 1970. Il a commencé à circuler en 1971 et a été officiellement publié en 1983. Il a été adapté en un film de 2006 portant le même titre, réalisé par Jiří Menzel, un réalisateur renommé de la Nouvelle Vague tchèque.
J'ai servi_le_roi_d'Angleterre_(film)/J'ai servi le roi d'Angleterre (film):
J'ai servi le roi d'Angleterre ( tchèque : Obsluhoval jsem anglického krále ) est une comédie historique tchèque de 2006écrite et réalisée par Jiří Menzel , basée sur le roman de Bohumil Hrabal J'ai servi le roi d'Angleterre . Il s'agit de la sixième adaptation cinématographique de Menzel pour Hrabal. Le film est sorti au Royaume-Uni et aux États-Unis en 2008.
I Set_My_Friends_on_Fire/J'ai mis le feu à mes amis :
I Set My Friends on Fire (souvent abrégé en ISMFOF) est un groupe de rock expérimental de Miami, en Floride. Le groupe a été formé en 2007 par Matt Mehana et l'ancien membre Nabil Moo. Le groupe a signé avec Epitaph Records avant de sortir son premier album, You Can't Spell Slaughter Without Laughter, en 2008. Leur deuxième album, Astral Rejection, devait initialement sortir le 22 juin 2010, mais l'enregistrement original a été mis de côté par Epitaph, et sorti plus tard le 21 juin 2011. Peu de temps après, Chris Lent a également quitté le groupe. Leur troisième album, Caterpillar Sex, a été annoncé en 2013 mais n'a depuis jamais vu de sortie.
I Set_The_Sea_On_Fire/J'ai mis le feu à la mer :
I Set The Sea On Fire est un groupe de rock alternatif britannique originaire de Sheffield, en Angleterre. Le groupe est bien connu pour son single "Tastes Like Funk", qui a été diffusé sur BBC Radio 1 et BBC Radio 2. Combinant l'indie traditionnel avec des éléments de funk, de grunge et de hip hop, I Set The Sea On Fire se fait un nom pour eux-mêmes comme le prochain son massif de Sheffield. Avec des harmonies à quatre voix, une trompette, un trombone et une flûte aux côtés du groupe indie traditionnel, le son est difficile à décrire, mais ils se sont contentés de le comparer à une explosion de plate-forme pétrolière offshore, mais avec moins de cris et beaucoup plus de trompette. Ayant partagé la scène avec des groupes tels que Heaven 17, Buzzcocks et Dog Is Dead, le groupe est bien connu pour ses concerts massifs, qui ont été décrits comme un "ensemble puissamment énergique qui pourrait faire danser les morts, mais avec le plus beau harmonies que j'ai entendues en live depuis longtemps".
Je_m'identifie_sexuellement_comme_un_hélicoptère_d'attaque/Je m'identifie sexuellement comme un hélicoptère d'attaque :
"Je m'identifie sexuellement comme un hélicoptère d'attaque" est une nouvelle de science-fiction militaire d'Isabel Fall, publiée le 1er janvier 2020 dans le Clarkesworld Magazine. L'histoire raconte l'expérience de Barb, une femme dont le sexe a été réaffecté à "l'hélicoptère d'attaque" afin de faire d'elle une meilleure pilote. Il a été finaliste du prix Hugo 2021, sous le titre "Helicopter Story". Le titre original de l'histoire est tiré d'un mème Internet utilisé pour dénigrer les personnes transgenres. Certains ont lu l'histoire comme transphobe ou à la traîne, et à la demande de Fall, Clarkesworld a retiré l'histoire après que Fall - une femme transgenre - ait été harcelée à cause de cela. Cela a provoqué une discussion parmi les écrivains et les critiques sur les mérites de l'art que certains perçoivent comme blessants.
Je serai_libre/Je serai libre :
"I Shall Be Free" est une chanson de l'auteur-compositeur-interprète américain Bob Dylan. Il a été enregistré le 6 décembre 1962 au Studio A, Columbia Recording Studios, New York, produit par John Hammond. La chanson est sortie en tant que morceau de clôture de The Freewheelin 'Bob Dylan le 27 mai 1963 et a été considérée comme un contrepoint comique au matériel plus sérieux de l'album. Dylan n'a jamais interprété la chanson en concert.
I Shall_Be_Free_No._10/Je serai libre n° 10 :
" I Shall Be Free No. 10 " est une chanson de l'auteur-compositeur-interprète américain Bob Dylan , qui est sortie en tant que cinquième morceau de son quatrième album studio Another Side of Bob Dylan (1964). La chanson a été écrite par Dylan et produite par Tom Wilson. Il a été enregistré le 9 juin 1964 et sorti sur Another Side of Bob Dylan le 8 août 1964.
I Shall_Be_Released/Je serai libéré :
"I Shall Be Released" est une chanson de 1967 écrite par Bob Dylan. Dylan a enregistré deux versions principales. Le premier enregistrement a été réalisé en collaboration avec le groupe lors des sessions Basement Tapes en 1967, et publié sur The Bootleg Series Volumes 1–3 en 1991. Une version remixée de l'enregistrement de 1967 a été réédité avec une version préliminaire de The Bootleg Series Vol. 11: The Basement Tapes Complete in 2014. À propos de la démo initiale, Jann Wenner de Rolling Stone a déclaré: "Assez curieusement, la musique de cette chanson et le son haut et implorant de la voix de Dylan rappellent les Bee Gees." La chanson était du musicien anglais Boz Burrell sous le nom de Boz, dont la version est sortie en single le 3 mai 1968 sur Columbia. Le groupe a enregistré sa version de la chanson pour son premier album Music from Big Pink , sorti deux mois plus tard en juillet 1968, avec Richard Manuel chantant le chant principal, et Rick Danko et Levon Helm s'harmonisant sur le refrain. La chanson a également été interprétée vers la fin du concert d'adieu du groupe en 1976, The Last Waltz , dans lequel tous les interprètes de la nuit à l'exception de Muddy Waters, ainsi que Ringo Starr et Ronnie Wood, sont apparus sur la même scène. Des enregistrements live supplémentaires du groupe ont été inclus sur l'album de concert de 1974 Before the Flood et la réédition CD étendue de 2001 de Rock of Ages . En 1971, Dylan enregistre la chanson une deuxième fois avec un arrangement différent et des paroles modifiées. Il était accompagné de Happy Traum et la chanson est sortie sur Bob Dylan's Greatest Hits Vol. II.
I Shall_Be_Released:_The_Best_of_James_Blundell/Je serai libéré : Le meilleur de James Blundell :
I Shall Be Released: The Best of James Blundell est le premier album des plus grands succès de l'artiste australien James Blundell, sorti en août 2001 par EMI ; mettre fin à son contrat avec le label. L'album contient 20 des tubes et meilleurs morceaux de Blundell de la dernière décennie ainsi que 4 nouveaux morceaux "The Valley", "A Moment in Time", "Come Back Soon" et "I Shall Be Released".
Je serai_là/je serai là :
" I Shall Be There " est une chanson du groupe de filles irlandaises B * Witched , avec des voix du groupe choral masculin sud-africain Ladysmith Black Mambazo . Il est sorti le 6 décembre 1999 en tant que deuxième single de leur deuxième album studio, Awake and Breathe (1999).
Je dois_croire/Je dois croire :
I Shall Believe peut faire référence à: "I Shall Believe", une chanson de Matt Brouwer de Unlearning "I Shall Believe", une chanson de Sheryl Crow du Tuesday Night Music Club "I Shall Believe", un épisode de la série One Tree Hill
Je mourrai_ici/Je mourrai ici :
I Shall Die Here est le quatrième album studio du groupe de sludge metal américain The Body. Sorti le 1er avril 2014 via RVNG Intl. maison de disques, l'album a été produit par le musicien électronique britannique Haxan Cloak.
Je dois_exterminer_tout_autour_de_moi_qui_m'empêche_d'être_le_maître/J'exterminerai tout ce qui m'entoure qui m'empêche d'être le maître :
I Shall Exterminate Everything Around Me That Restricts Me from Being the Master est le quatrième album du groupe de rock de Detroit Electric Six. Des vidéoclips ont été réalisés pour les morceaux "Down at McDonnelzzz" et "Randy's Hot Tonight!".
Je n'oublierai jamais/je n'oublierai jamais :
Je n'oublierai jamais (russe : Я тебя никогда не забуду) est un film dramatique soviétique de 1983 réalisé par Pavel Kadochnikov.
Je ne reviendrai jamais/Je ne reviendrai jamais :
Je ne reviendrai jamais ( japonais :ぼ く は こ の ま ま 帰 ら な い, Hepburn : Boku wa Konomama Kaeranai ) est une série de mangas yaoi de Kazuna Uchida . Le premier volume a été publié au Japon en octobre 1992 par Shufu-to-Seikatsu Sha. Il a duré six volumes jusqu'à sa conclusion en septembre 1996. Ohzora Publishing a réimprimé les volumes d'avril 1997 à octobre 1997. Aurora Publishing a autorisé la série pour une sortie en anglais en Amérique du Nord en 2007. I Shall Never Return est disponible en anglais sur Internet. de l'éditeur Netcomics. L'intrigue parle d'un triangle amoureux entre un jeune homme joyeux, Ritsuro, son ami troublé Ken qui travaille comme garçon de loyer, et la petite amie de Ritsuro, Moeko. I Shall Never Return a été adapté en une animation vidéo originale de 40 minutes par JCStaff et sorti au Japon le 27 janvier 2006. Media Blasters a autorisé l'OVA à être distribué en Amérique du Nord et à le publier le 13 février 2007.
Je_ne_serai_pas_déplacé/Je ne serais pas déplacé :
" I Shall Not Be Moved ", également connu sous le nom de " We Shall Not Be Moved ", est une chanson spirituelle, hymne et protestataire afro-américaine datant du début du XIXe siècle dans le sud des États-Unis. Il a probablement été chanté à l'origine lors de réunions de camp revivalistes en tant que jubilé d'esclave. La chanson décrit être "comme un arbre planté près des eaux" qui "ne sera pas ébranlé" à cause de la foi en Dieu. Laïquement, sous le nom de "We Shall Not Be Moved", il a gagné en popularité en tant que chanson de protestation et d'union du mouvement des droits civiques. Le texte est basé sur les écritures bibliques : Béni soit l'homme qui a confiance en l'Éternel et dont l'espoir est l'Éternel. Car il sera comme un arbre planté près des eaux, et qui étend ses racines près du fleuve, et ne verra pas quand la chaleur viendra, mais sa feuille sera verte; et ne sera pas prudent l'année de la sécheresse, et ne cessera pas non plus de produire du fruit. Et il sera comme un arbre planté près des fleuves d'eau, qui produit son fruit en sa saison; sa feuille ne se fanera pas non plus; et tout ce qu'il fait réussira. En 1908, Alfred H. et BD Ackley ont déposé un hymne sous le nom de "I Shall Not Be Moved".
I Shall_Not_Be_Moved_(poetry_collection)/I Shall Not Be Moved (poetry collection):
I Shall Not Be Moved est le cinquième recueil de poésie de l'auteur et poète Maya Angelou, publié par Random House en 1990. Angelou avait écrit quatre autobiographies et publié quatre autres volumes de poésie jusqu'à ce point. Angelou se considérait comme une poétesse et une dramaturge et sa poésie a également connu du succès, mais elle est surtout connue pour ses sept autobiographies, en particulier sa première, I Know Why the Caged Bird Sings. Elle a commencé, au début de sa carrière d'écrivain, à alterner la publication d'une autobiographie et d'un volume de poésie. La plupart des critiques s'accordent à dire que les poèmes d'Angelou sont plus intéressants lorsqu'elle les récite. Les poèmes de I Shall Not Be Moved se concentrent sur les thèmes du travail acharné, des expériences universelles des humains, de la lutte des Afro-Américains, de l'amour et des relations. Comme la plupart de ses poèmes, le recueil a reçu peu d'attention critique sérieuse, bien que la plupart des critiques aient été positives.
Je vais_vaincre/Je vais vaincre :
"I Shall Overcome" est le troisième single du deuxième album du groupe de rock indépendant anglais Hard-Fi, Once Upon a Time in the West. Il est sorti le 29 février 2008. Écrit et coproduit par Richard Archer, il présente un chœur gospel et des guitares acoustiques ainsi qu'une trompette mariachi sur la version "Per un Pugno di Hard-Fi". Tracy Ackerman contribue aux chœurs sur la chanson. La chanson a atteint la 35e place des UK Singles Charts, malgré le fait que 1 000 exemplaires n'ont pas été comptés en raison d'une erreur commise par Concert Live. Il a suivi le succès de " Suburban Knights " et " Can't Get Along (Without You) " au Pérou en atteignant la 4e place.
Je chanterai/Je chanterai :
"I Shall Sing" est une chanson écrite par l'auteur-compositeur-interprète nord-irlandais Van Morrison. Morrison l'a enregistré dans le cadre des sessions de l'album Moondance, mais n'a pas sorti le morceau. Il est ensuite sorti sur CD en 2013. La chanson a également été enregistrée par Art Garfunkel pour son premier album solo, Angel Clare, sorti par Columbia Records en 1973. Il est sorti en tant que deuxième single de l'album, culminant au n ° 4 sur le palmarès Billboard Adult Contemporary et n ° 38 du Billboard Hot 100. La chanson a également été enregistrée par plusieurs artistes notables, dont Miriam Makeba (1970), Hortense Ellis (1971), King Sounds (1988), Judy Mowatt & The Gaytones ( 1974) et Marcia Griffiths (1993).
Je vais_réussir/Je vais réussir :
I Shall Succeed ( chinois :我一定要成功; pinyin : Wǒ Yīdìng Yào Chénggōng ; Pe̍h-ōe-jī : Góa-it‑tēng-iau-sêng‑kong ) est un drame télévisé taïwanais Hokkien qui a commencé à être diffusé sur SET Taiwan à Taiwan le 19 septembre 2007, du lundi au vendredi à 20 h, et se termine le 25 juin 2008, avec un total de 201 épisodes. Il met en vedette Chien Pei En, Ya Chian Zhen, Lee Lee-zen et Huo Zhengqi, et traite de make- jusqu'à l'industrie.
Je_survivrai_en_utilisant_des_potions !/Je survivrai en utilisant des potions ! :
Je survivrai en utilisant des potions ! ( japonais :ポ ー シ ョ ン 頼 み で 生 き 延 び ま す！, Hepburn : Pōshon-danomi de Ikinobimasu! ) Est une série de romans légers japonais écrite par la FUNA. La série est née sur le site Web de Shōsetsuka ni Narō, avant d'être publiée sous forme imprimée avec des illustrations de Sukima par Kodansha à partir de juin 2017. En août 2022, huit volumes avaient été publiés. Une adaptation manga, illustrée par Hibiki Kokonoe, a commencé la sérialisation sur la plate-forme Suiyōbi no Sirius basée à Niconico en juin 2017. Depuis décembre 2021, les chapitres individuels du manga ont été rassemblés en neuf volumes.
Je porterai_Midnight/Je porterai minuit :
I Shall Wear Midnight est un roman fantastique comique de l'écrivain anglais Terry Pratchett, qui se déroule sur le Discworld. C'est le quatrième roman de la série Discworld basé sur le personnage de Tiffany Aching. Il a été publié le 2 septembre 2010 au Royaume-Uni et le 28 septembre aux États-Unis, et a remporté le prix Andre Norton 2010. Il est centré sur Tiffany Aching, qui a maintenant quinze ans et continue le dur labeur d'être une sorcière. Le titre est tiré d'une citation d'A Hat Full of Sky : "Quand je serai vieux, je porterai minuit, avait-elle décidé. Mais pour l'instant, elle en avait assez des ténèbres." Dans une interview au Guardian Book Club, Pratchett a fait remarquer que le livre est un fantasme urbain.
Je Deviendrai/Je Deviendrai :
I Shalt Become est un projet musical de black metal de Mainman S. Holliman formé aux États-Unis en 1995. Avant la dissolution du projet en 1999, S. Holliman a enregistré deux démos officielles : Wanderings en 1998 et In the Falling Snow en 1999. La même année, la démo In the Falling Snow est sortie en contrebande sous le nom de Birkenau. En 2008, In the Falling Snow a été remasterisé et réédité en tant que disque I Shalt Become, et le projet est redevenu actif. Le groupe appartient au sous-genre atmosphérique et dépressif du black metal. Les thèmes lyriques traitent de concepts abstraits et de sujets tels que la désolation et le vide.
Je Shardana/Je Shardana :
I Shardana est un opéra de 1949 du compositeur sarde Ennio Porrino qui a été créé en 1959 au Teatro San Carlo de Naples sous la direction de Gastone Limarilli et Piero Guelfi. Le livret du compositeur s'inspire des tours de pierre de l'âge du bronze, des nuraghes mégalithiques, trouvées dans toute la Sardaigne.
Je brise / Je brise :
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I Shing_Temple/I Shing Temple :
Le temple I Shing ou I Shing Kung ( chinois :二 聖 宮; allumé «temple des deux dieux») est un temple à Tung Tau Wai , Wang Chau , district de Yuen Long , Hong Kong . Il est dédié au Hung Shing et au Che Kung.
Je l'expédie/Je l'expédie :
I Ship It est une série télévisée américaine de comédie romantique musicale qui a été créée le 22 juin 2016 sur CW Seed avec la deuxième saison le 10 avril 2019 et la première diffusée le 19 août 2019 sur The CW. La série, créée par Yulin Kuang, est basée sur la websérie du même nom. Il met en vedette Helen Highfield dans le rôle d'Ella, une écrivaine en herbe qui quitte imprudemment son travail pour devenir l'assistante d'un écrivain dans son émission de télévision préférée. Le 29 août 2019, The CW a abandonné l'émission après deux épisodes en raison de faibles notes. Les quatre épisodes restants, ainsi que les épisodes diffusés, sont disponibles en streaming sur CW Seed.
J'ai tiré_Andy_Warhol/J'ai tiré Andy Warhol :
I Shot Andy Warhol est un film dramatique biographique de 1996 sur la vie de Valerie Solanas et sa relation avec l'artiste Andy Warhol. Le film a marqué les débuts en tant que réalisatrice de longs métrages de la réalisatrice canadienne Mary Harron. Le film met en vedette Lili Taylor dans le rôle de Valerie, Jared Harris dans le rôle d'Andy Warhol et Martha Plimpton dans le rôle de Stevie, l'ami de Valerie. Stephen Dorff joue la superstar de Warhol, Candy Darling. John Cale de The Velvet Underground a écrit la partition du film malgré les protestations de l'ancien membre du groupe Lou Reed. Yo La Tengo joue un groupe anonyme qui rappelle un peu le groupe. Le film a été projeté dans la section Un Certain Regard du Festival de Cannes 1996. Pour célébrer le 30e anniversaire des Teddy Awards, le film a été sélectionné pour être présenté au 66e Festival international du film de Berlin en février 2016.
J'ai tiré sur Billy_the_Kid/J'ai tiré sur Billy le gamin :
I Shot Billy the Kid est un western américain de 1950 réalisé par William Berke pour Lippert Pictures. Robert L. Lippert avait connu un énorme succès avec I Shot Jesse James (1948) menant à ce suivi avec I Shot Billy the Kid.
J'ai abattu_le_baron_rouge,_je_pense/j'ai abattu le baron rouge, je pense :
I Shot Down the Red Baron, I Think est un film incomplet réalisé et produit par Cliff Robertson qui a également joué. Le scénario a été écrit par William Kerby. Robertson a écrit l'histoire originale, qu'il a appelée "une comédie sociologique".
J'ai tiré_Jesse_James/j'ai tiré sur Jesse James :
I Shot Jesse James est un western américain de 1949 réalisé par Samuel Fuller sur le meurtre de Jesse James par Robert Ford et la vie de Robert Ford par la suite. L'histoire est construite autour d'une rivalité fictive entre Ford et son éventuel tueur Edward Kelley (appelé John dans le film) à propos d'une femme. I Shot Jesse James est le premier film de Samuel Fuller et met en vedette Reed Hadley dans le rôle de Jesse James et John Ireland dans celui de Bob Ford. Le film est sorti en vidéo par l'empreinte Eclipse de Criterion Collection avec The Baron of Arizona et The Steel Helmet.
J'ai tiré sur toi/j'ai tiré sur toi :
" I Shot Ya " est une chanson du rappeur américain LL Cool J avec Keith Murray , de son sixième album Mr. Smith . La version remix, qui présentait Prodigy de Mobb Deep, Fat Joe et Foxy Brown, de la chanson est sortie en face B de "Hey Lover", mais a reçu une vidéo réalisée par Hype Williams, laissant croire à certains que le morceau était un vrai single de l'album. Produit par Trackmasters, le remix est sorti en 1995 pour Def Jam Recordings et a culminé au numéro 55 sur les Hot R & B / Hip-Hop Songs pour les charts Billboard.
J'ai abattu_un_homme_à_Vegas/J'ai abattu un homme à Vegas :
I Shot a Man in Vegas est un film de 1995 écrit et réalisé par Keoni Waxman, et mettant en vedette John Stockwell et Janeane Garofalo. Le film est un thriller à suspense sur cinq amis confrontés à une escapade après que l'un d'entre eux en a abattu un autre et jeté le cadavre dans le coffre de leur voiture.
J'ai tiré_une_flèche_en_l'air/J'ai tiré une flèche en l'air :
"I Shot an Arrow into the Air" est l'épisode 15 de la série d'anthologie télévisée américaine The Twilight Zone.
J'ai abattu_l'Albatros/J'ai abattu l'Albatros :
I Shot the Albatross est le troisième album studio solo de l'auteur-compositeur-interprète écossais James Grant, sorti au Royaume-Uni par Vertical en 2002. L'album est un recueil de poésie de divers poètes mis en musique par Grant.
J'ai tiré_le_shérif/j'ai tiré sur le shérif :
" I Shot the Sheriff " est une chanson écrite par le musicien reggae jamaïcain Bob Marley et sortie en 1973 avec son groupe Bob Marley and the Wailers.
J'aurais dû%27ve_Called/J'aurais dû appeler :
"I Should've Called" est une chanson écrite et enregistrée par l'artiste américain de musique country Eddy Raven. Il est sorti en mai 1981 en tant que premier single de l'album Desperate Dreams. La chanson a atteint la 13e place du classement Billboard Hot Country Singles & Tracks.
J'aurais dû%27ve_Followed_You_Home/J'aurais dû te suivre jusqu'à chez toi :
"I Should've Followed You Home" est un duo chanté par l'artiste suédoise et membre d'ABBA Agnetha Fältskog et l'auteur-compositeur-interprète britannique et leader de Take That Gary Barlow. Écrit par Barlow et le producteur Jörgen Elofsson, c'était le troisième single extrait de A.
J'aurais dû%27ve_savoir/J'aurais dû savoir :
" I Should've Known " est une chanson de l'auteur-compositeur-interprète américain Aimee Mann , qui est sortie en 1993 en tant que premier single de son premier album studio Whatever . La chanson a été écrite par Mann et produite par Jon Brion. "I Should've Known" a atteint la 55e place du classement des singles britanniques et la 16e place du classement américain Billboard Modern Rock Tracks. En 1994, le single a été réédité au Royaume-Uni et en Europe, et a culminé à la 45e place du UK Singles Chart.
Je devrais%27ve_Never_Let_You_Go/Je n'aurais jamais dû te laisser partir :
" I Should've Never Let You Go " est une chanson du groupe féminin australien Bardot , et était le deuxième single de leur premier album Bardot (2000). Il a été co-écrit par Lotti Golden, Hinda Hicks et Tommy Faragher et produit par Faragher. Le single a fait ses débuts au numéro 15 du classement des singles ARIA, culminant une place plus haut au numéro 14 et a été certifié or. C'était le 96e single le plus vendu d'Australie en 2000. En Nouvelle-Zélande, il a culminé au numéro 25. La face B " Do It for Love " est une reprise d'un single de 1992 de Dannielle Gaha , écrit par Paul Gray (ex-Wa Wa Nee) et R. Feldman.
Je devrais_être.../Je devrais être... :
"I Should Be..." est le premier single du troisième album de Dru Hill, Dru World Order. Le single a culminé à la 25e place du Hot 100 et à la 6e place du classement R&B. La chanson est restée dans le classement Hot 100 pendant 17 semaines au total.
I Should_Be_Glad/Je devrais être content :
"I Should Be Glad" est une chanson du groupe de rock suédois Tages, écrite par le bassiste Göran Lagerberg et le guitariste rythmique Danne Larsson en 1964. Suite à la mauvaise presse de leur premier single "Sleep Little Girl", le groupe enregistre rapidement une suite ce que les critiques considéreraient comme bon. La chanson était le deuxième des trois singles du groupe à utiliser un son similaire; impliquant fortement des guitares acoustiques combinées à des paroles positives. Il a néanmoins rencontré un accueil positif parmi les fans, atteignant le numéro deux sur Kvällstoppen et Tio i Topp au cours des premiers mois de 1965.
Je devrais_être_fier/Je devrais être fier :
" I Should Be Proud " est une chanson de protestation de 1970 écrite par Henry Cosby , Pam Sawyer et Joe Hinton et enregistrée par le groupe de filles Motown Martha and the Vandellas (crédité comme Martha Reeves & the Vandellas ).
Je devrais_dormir/Je devrais dormir :
"I Should Be Sleeping" est une chanson écrite par Shaye Smith et Lisa Drew, et enregistrée par le groupe de musique country canadien Emerson Drive. Il est sorti en octobre 2001 en tant que premier single de leur premier album éponyme, Emerson Drive. La chanson a atteint le Top 5 du classement américain Billboard Hot Country Songs, atteignant un sommet de numéro 4. Elle a également culminé au numéro 35 du Billboard Hot 100 américain, ce qui en fait leur premier succès croisé.
Je devrais_être_si_chanceux/Je devrais être si chanceux :
" I Should Be So Lucky " est une chanson de 1987 interprétée par l'artiste et compositrice australienne Kylie Minogue de son premier album studio Kylie (1988). Sorti le 29 décembre 1987 par Mushroom Records et PWL Records, la chanson est devenue un succès mondial; son image de Minogue sur la couverture a été prise par David Levine. La chanson a été écrite et produite par Stock Aitken Waterman pour Minogue, et ils ont ensuite produit les quatre premiers albums studio de Minogue. La chanson a reçu des critiques positives de la part des critiques de musique contemporaine, bien que certains aient rejeté le contenu lyrique. Malgré cela, il a reçu une attention commerciale dans le monde entier, en tête des classements dans des pays tels que le Royaume-Uni, l'Australie et l'Allemagne, et a atteint un sommet dans le top dix dans des pays comme la Nouvelle-Zélande et le Japon, et dans les classements Dance du magazine britannique américain. Classic Pop l'a classé numéro 11 dans sa liste des «40 meilleures chansons d'Aitken Waterman» en 2021.
Je devrais_être_avec_vous/Je devrais être avec vous :
I Should Be with You est le sixième album studio de l'artiste américain de musique country Steve Wariner. Il est sorti le 7 mars 1988 chez MCA Records. Il comprend les singles " Baby I'm Yours ", " I Should Be With You " et " Hold On (A Little Longer) ", qui ont atteint respectivement les n ° 2, n ° 2 et n ° 6 des charts nationaux du Billboard. L'album a culminé à la 20e place des meilleurs albums country. "More Than Enough" a été enregistré la même année par Glen Campbell sur Light Years, également produit par Jimmy Bowen pour MCA.
Je devrais être avec toi (chanson)/Je devrais être avec toi (chanson):
"I Should Be with You" est une chanson écrite et enregistrée par l'artiste américain de musique country Steve Wariner. Il est sorti en juin 1988 en tant que deuxième single et titre de l'album I Should Be with You. La chanson a atteint la deuxième place du classement Billboard Hot Country Singles.
Je devrais_m'en soucier/Je devrais m'en soucier :
" I Should Care " est une chanson populaire avec une musique d' Axel Stordahl et Paul Weston et des paroles de Sammy Cahn , publiée en 1944. Cahn a déclaré que le titre lui était venu au moment où ils ont joué les 4 premières mesures. Il est apparu pour la première fois dans le film MGM Thrill of a Romance. L'enregistrement original de Ralph Flanagan et de son orchestre, avec les chanteurs : Harry Prime et The Singing Winds, a été réalisé au Manhattan Center, à New York, le 18 juillet 1952. Il a été publié par RCA Victor Records sous le numéro de catalogue 20-4885 (en USA) et par EMI sur les labels His Master's Voice sous le numéro de catalogue B 10389. La chanson est devenue un standard populaire et un standard de jazz, avec des enregistrements de nombreux artistes.
Je devrais_Coco/Je devrais Coco :
I Should Coco est le premier album studio du groupe de rock alternatif anglais Supergrass, sorti le 15 mai 1995 chez Parlophone. Le titre de l'album est un argot qui rime avec cockney pour "I should think so". Supergrass a été formé en 1993 par Gaz Coombes, Mick Quinn et Danny Goffey, et ils ont sorti leur premier single, "Caught by the Fuzz", en octobre 1994 sur le petit label local indépendant Backbeat Records. Le succès du single a amené un contrat d'enregistrement avec un label majeur. I Should Coco a été enregistré à Cornwall et produit par Sam Williams, qui avait été impressionné par le groupe lors d'un repérage à Oxford. Au plus fort de l'ère Britpop, l'album est devenu la sortie la plus réussie du groupe lorsqu'il a atteint le numéro un du UK Albums Chart, et a ensuite obtenu le statut de platine, se vendant à plus d'un million d'exemplaires dans le monde et 500 000 au Royaume-Uni. Le single le plus réussi sorti de I Should Coco est " Alright ", qui a culminé au numéro deux du UK Singles Chart et a obtenu le statut de platine.
J'aurais_dû_tricher/J'aurais dû tricher :
"I Should Have Cheated" est une chanson de l'artiste américaine Keyshia Cole. Il a été écrit par 112 membres Daron Jones et Quinnes "Q" Parker pour son premier album, The Way It Is (2005), tandis que la production était dirigée par Jones avec Ron Fair. La chanson est sortie le 3 août 2005 en tant que troisième single de l'album, après "I Changed My Mind" et "(I Just Want It) To Be Over". Il s'est hissé au quatrième rang du classement Hot R&B / Hip-Hop Songs du Billboard américain et au numéro 30 du Billboard Hot 100 américain. Son clip vidéo s'est classé parmi les cinq premiers sur 106 et Park et y est resté pendant 46 jours.
I Should_Have_Known_Better/J'aurais dû mieux savoir :
" I Should Have Known Better " est une chanson du groupe de rock anglais The Beatles composée par John Lennon (crédité à Lennon-McCartney), et initialement publiée sur A Hard Day's Night , leur bande originale du film du même nom sorti le 10 juillet 1964. " I Should Have Known Better " est également sorti en tant que face B du single américain " A Hard Day's Night " sorti le 13 juillet. Une version orchestrée de la chanson dirigée par George Martin apparaît sur la version nord-américaine de l'album, A Hard Day's Night Original Motion Picture Soundtrack.
I Should_Have_Known_Better_(Jim_Diamond_song)/J'aurais dû mieux connaître (chanson de Jim Diamond) :
"I Should Have Known Better" était un single numéro un au Royaume-Uni pendant une semaine en décembre 1984 pour Jim Diamond. La chanson a été déplacée après une semaine par la chanson de Frankie Goes to Hollywood " The Power of Love ". Diamond a publiquement demandé que les gens n'achètent pas son single, mais plutôt "Do They Know It's Christmas?" "I Should Have Known Better" a été réenregistré pour l'album solo de Diamond en 1993, Jim Diamond. Il a enregistré la chanson une troisième fois pour son single " Blue Shoes " de 2005, qui comprenait également un réenregistrement de " I Won't Let You Down " et des reprises de vieilles chansons soul telles que " My Girl ".
I Should_Have_Known_Better_ (homonymie)/J'aurais dû mieux savoir (homonymie) :
"I Should Have Known Better" est une chanson des Beatles. I Should Have Known Better peut également faire référence à: "I Should Have Known Better" (chanson de Jim Diamond) "I Should Have Known Better", une chanson de Wire sur leur album 154 "I Should Have Known Better", une chanson de Yo La Tengo sur leur album I Am Not Afraid of You and I Will Beat Your Ass
J'aurais_dû_le_savoir/j'aurais dû le savoir :
" I Should Have Known It " est une chanson de Tom Petty and the Heartbreakers de leur album de 2010 Mojo . Il a été inclus sur l'album posthume des plus grands succès de Petty en 2019, The Best of Everything. La chanson a été décrite comme un grand rocker avec un riff dans le style de Led Zeppelin.
J'aurais_dû_t'épouser/j'aurais dû t'épouser :
" I Should Have Married You " est une chanson enregistrée par l'artiste américain de musique country Eddie Rabbitt et sortie en 1975 en tant que troisième et dernier single de son premier album éponyme. La chanson a été écrite par Rabbitt et Even Stevens et produite par David Malloy. C'était le troisième hit country de Rabbitt, atteignant le numéro 11 du palmarès Billboard Hot Country Singles & Tracks.
I Should_Have_Never_Gone_Ziplining/Je n'aurais jamais dû faire de tyrolienne :
"I Should Have Never Gone Ziplining" est le sixième épisode de la seizième saison de la sitcom animée américaine South Park, et le 229e épisode au total. Il a été diffusé sur Comedy Central aux États-Unis le 18 avril 2012 et est classé TV-MA L. Dans l'esprit des émissions de téléréalité telles que I Shouldn't Be Alive d'Animal Planet (et incorporant le narrateur de cette émission Eric Meyers), le quatre garçons se rendent dans les montagnes du Colorado pour essayer la tyrolienne, mais leur voyage continue de prendre des tournures inattendues.
Je devrais_probablement_aller_au_lit/Je devrais probablement aller me coucher :
"I Should Probably Go to Bed" est une chanson du duo country pop américain Dan + Shay. Il est sorti le 31 juillet 2020, en tant que deuxième single de leur quatrième album studio, Good Things (2021). Les membres du duo Dan Smyers et Shay Mooney ont écrit la chanson avec Sean Douglas et Jason Evigan.
Je ne devrais%27t_être_vivant/Je ne devrais pas être en vie :
I Shouldn't Be Alive est une série télévisée documentaire réalisée par Darlow Smithson Productions, une société de production basée au Royaume-Uni, qui présentait des récits d'individus ou de groupes pris dans des scénarios potentiellement mortels loin de la civilisation dans des environnements naturels. L'émission a été diffusée sur plusieurs réseaux aux États-Unis, au Canada, au Royaume-Uni, aux Pays-Bas, en Australie, en Nouvelle-Zélande, en Inde, en Iran, au Pakistan et en Afrique du Sud. L'émission a été compilée à l'aide de séquences d'interviews et de reconstitutions graphiques de la situation. L'objectif principal du spectacle est la reconstitution, avec narration et commentaire par le(s) participant(s). Chaque épisode expliquait également comment la ou les personnes avaient survécu à l'épreuve contre des chances typiques et décrivait les décisions qu'elles avaient prises qui les maintenaient en vie.
Je n'aurais pas dû%27t_l'avoir_fait/Je n'aurais pas dû le faire :
"I Shouldn't Have Done It" est le premier single extrait du deuxième album de Slick Rick, The Ruler's Back. Il est sorti le 6 juin 1991 par Def Jam Recordings avec une production de Vance Wright et des paroles écrites par Slick Rick. Ce serait le single le plus réussi de l'album, étant le seul des cinq singles à figurer dans les charts Billboard. Il a atteint le numéro cinquante du classement Hot R&B Singles et le numéro deux du classement Hot Rap Singles. Le clip était à très petit budget et impliquait principalement des gros plans de Slick Rick rappant et d'autres dansant. Une gaffe se produit dans la vidéo lorsque la boucle d'oreille d'une danseuse tombe, mais elle continue. Le single a été utilisé dans la bande originale du film Livin' Large!, et des extraits du film ont été utilisés dans le clip vidéo de la chanson.
Je crie_amour/Je crie amour :
I Shout Love est un court métrage canadien de 2001 écrit et réalisé par Sarah Polley. Le film met en vedette Matthew Ferguson et Kristen Thomson dans le rôle de Bobby et Tessa, un couple qui est sur le point de se séparer lorsque Tessa convainc Bobby de passer une dernière nuit ensemble à enregistrer une vidéo d'eux reconstituant les meilleurs moments de leur relation. Le film a remporté le Génie Prix ​​​​du meilleur court métrage d'action en direct aux 23e prix Génie en 2003, et Thomson a remporté un prix ACTRA pour sa performance. Le film a été projeté sur Canadian Reflections de CBC Television en 2002, et a ensuite été distribué sur la sortie DVD du long métrage de Polley d'elle.
Je te montre_les_secrets/Je te montre les secrets :
" I Show You Secrets " est une chanson de 1994 du groupe allemand d' Eurodance Pharao , qui se compose de la chanteuse indienne / allemande Kyra Pharao ( Claudia Banerjee ) et du rappeur américain Deon Blue ( Marcus Deon Thomas ). Il est sorti en tant que premier single de leur premier album, Pharao (1994), et a été bien accueilli par les critiques musicaux, remportant un succès dans de nombreux pays européens. La chanson figurait dans le top 10 des succès en Autriche, en Finlande, en Allemagne, en Israël et en Suisse. Son clip a été réalisé par John Clayton et classé A sur VIVA en Allemagne.
Je frissonne / Je frissonne :
I Shudder: And Other Reactions to Life, Death, and New Jersey est une collection de 2009 d'essais comiques écrits par Paul Rudnick.
Je Shyne / Je Shyne :
"I Shyne" (stylisé comme "i SHYNE") est une chanson enregistrée par le DJ guatémaltèque-américain Carnage et le rappeur américain Lil Pump. Il est sorti le 18 janvier 2018 chez Heavyweight Records en tant que deuxième single du deuxième album studio de Carnage, Battered, Bruised & Bloody. La chanson a été produite par Carnage, qui s'est notamment détourné de la production EDM vers des rythmes influencés par le trap ces dernières années.
I Sincerely_Apologise_for_All_the_Trouble_I%27ve_Caused/Je m'excuse sincèrement pour tous les problèmes que j'ai causés :
I Sincerely Apologize for All the Trouble I've Caused est un album de l'auteur-compositeur-interprète David Ford sorti en 2005. L'album est le premier solo de Ford. Ford a enregistré l'album dans son home studio au cours de l'année 2005. Le matériel publicitaire décrivant à la fois Ford et l'album indique que "I Sincerely Apologise" a été enregistré dans la cave de son appartement à Lewes. Selon une interview donnée au magazine Top Notch, David a déménagé au moins deux fois pendant le processus d'enregistrement et s'est mis à enregistrer des chansons en utilisant son propre équipement dans les maisons des gens "assez gentils pour [l'héberger] pendant une semaine ici ou un mois là-bas". Après avoir terminé l'enregistrement, Ford a lui-même mixé l'album dans la cave de Lewes susmentionnée fin 2004 et début 2005.
Je chante !_The_Body_Cybernetic/Je chante ! Le Corps Cybernétique :
Je chante! The Body Cybernetic était l'avant-dernière version de Servotron. Il est sorti en 7" et en CD EP. Le 7" a 2 titres et le CD EP a 5 titres. Le deuxième morceau, "Genetic Engineering", est une reprise de X-ray Spex.
Je chante_un_chant_des_saints_de_Dieu/Je chante un chant des saints de Dieu :
" I Sing a Song of the Saints of God " est un hymne chrétien écrit en Grande-Bretagne par Lesbia Scott et publié pour la première fois en 1929. L'hymne est peu connu en Grande-Bretagne, ne figurant pas dans le Anglican New English Hymnal , mais est devenu très populaire aux États-Unis - en particulier dans l'Église épiscopale, où il a été incorporé dans l'hymne épiscopal de 1940. L'hymne est particulièrement recommandé pour le culte en entreprise le jour de la Toussaint.
Je chante_d'un_puits/Je chante d'un puits :
I Sing of a Well est un film ghanéen de 2009 réalisé par Leila Djansi. Il met en vedette Jimmy Jean-Louis, Jot Agyeman et Freeman Ekow.
Je chante_le_corps_électrique/Je chante le corps électrique :
" I Sing the Body Electric " est un poème de Walt Whitman tiré de son recueil de 1855 Leaves of Grass . Le poème est divisé en neuf sections, chacune célébrant un aspect différent de la physicalité humaine. Sa publication originale, comme les autres poèmes de Leaves of Grass, n'avait pas de titre. En fait, la ligne "Je chante le corps électrique" n'a été ajoutée qu'à partir de l'édition de 1867. À l'époque, électrique n'était pas encore un terme couramment utilisé.
Je chante_le_corps_électrique !_(short_story_collection)/Je chante le corps électrique ! (recueil de nouvelles):
Je chante le corps électrique! est un recueil de nouvelles de 1969 de Ray Bradbury. Le livre tire son nom d'une nouvelle incluse du même titre, qui à son tour a pris le titre d'un poème de Walt Whitman publié dans son recueil Leaves of Grass.
Je chante_le_corps_électrique_(The_Twilight_Zone)/Je chante le corps électrique (The Twilight Zone):
"I Sing the Body Electric" est l'épisode 100 de la série d'anthologie télévisée américaine The Twilight Zone. Le scénario de 1962 a été écrit par Ray Bradbury et est devenu la base de sa nouvelle de 1969 du même nom, elle-même nommée d'après un poème de Walt Whitman de 1855. Bien que Bradbury ait contribué à plusieurs scripts pour The Twilight Zone, ce fut le seul produit.
Je chante_le_corps_électrique_(album)/Je chante le corps électrique (album) :
I Sing the Body Electric est le deuxième album studio du groupe de jazz fusion américain Weather Report en 1972.
Je chante_le_corps_électrique_(homonymie)/Je chante le corps électrique (homonymie) :
"I Sing the Body Electric" est un poème de 1855 tiré de Leaves of Grass de Walt Whitman. I Sing the Body Electric, ou similaire, peut également faire référence à: "I Sing the Body Electric" (poème), un poème de 1855 tiré de Leaves of Grass de Walt Whitman "I Sing the Body Electric" (The Twilight Zone), un 1962 épisode de la série télévisée, écrit par Ray Bradbury I Sing the Body Electric! (recueil de nouvelles), de Ray Bradbury, 1969, y compris la nouvelle du même nom I Sing the Body Electric (album), de Weather Report, 1972 "I Sing the Body Electric", une chanson du film de 1980 Fame
Je chante_le_corps_électro/Je chante le corps électro :
I Sing the Body Electro est le premier album solo de Kurtis Mantronik, ancien membre de Mantronix. L'album est sorti en 1998 sur le label Oxygen Music Works et mettait en vedette une femme MC Traylude au chant principal.
Je chante/Je chante :
"I Sings" est le deuxième single du duo gospel Mary Mary. Le rappeur Gospel BB Jay est le rappeur vedette de cette chanson. Ce single faisait la promotion du premier album de Mary Mary, Thankful.
Je sens_les culottes/Je sens les culottes :
I Smell Panties était un duo américain de hip-hop comique de Los Angeles, en Californie, composé de Tyler, the Creator et Jasper Dolphin.
Je souris_en retour/Je souris en retour :
I Smile Back est un film dramatique américain de 2015 réalisé par Adam Salky et basé sur le roman du même nom de 2008 d'Amy Koppelman, qui a écrit le scénario avec Paige Dylan. Le film met en vedette Sarah Silverman en tant qu'épouse et mère de la classe moyenne supérieure aux prises avec la maladie mentale et la toxicomanie. Le film a eu sa première mondiale au Festival du film de Sundance 2015 le 25 janvier 2015. Il a également été projeté au Festival international du film de Toronto le 16 septembre 2015. Le film est sorti en version limitée le 23 octobre 2015 par Broad Green Des photos.
Je fume,_j'ai_bu/je fume, j'ai bu :
"I Smoke, I Drank", également connu sous le nom de "Do It Big", est le premier single du premier album de Body Head Bangerz, Body Head Bangerz: Volume One. Le morceau original comprend Lil 'Boosie et Young Bleed, mais seul le remix de la chanson, "I Smoke, I Drank (Remix)" avec YoungBloodZ, est répertorié. Bien que seul ce dernier ait été répertorié, il est souvent simplement crédité de "Je fume, j'ai bu". Ce single, ainsi que le deuxième single de Body Head Bangerz, " Can't Be Touched " avec Trouble Tha Truth , ont aidé le groupe à gagner une large reconnaissance parmi les amateurs de hip hop.
Je Sodi/Je Sodi :
I Sodi est un restaurant italien à New York. Le restaurant a ouvert ses portes en 2008 et a été fondé par Rita Sodi.
Je Soferina / Je Soferina :
I soferina ( grec : grec : Η Σωφερίνα , The Chauffeur Lady ) est une comédie théâtrale grecque de 1964 réalisée par Giorgos Roussos , The Last Joke (Το Τελευταίο Ψέμα = To Telefteo Psema ). Le film est sorti dans les cinémas de la même manière que To doloma est sorti avec le même jumeau protagoniste, mais avec une société différente. Le film a joué ensemble pour la première et unique fois dans deux grandes stars, Aliki Vougiouklaki et Maro Kontou.
J'ai vendu de l'or/J'ai vendu de l'or :
I Sold Gold est le troisième album d'Aqueduct. Il est sorti le 25 janvier 2005 sur Barsuk Records. Deux morceaux, « Growing Up With GNR » et « Heart Design », sortis avec I Sold Gold, sont issus du premier album d'Aqueduct, Power Ballads, sorti en 2003. L'album a été décrit comme la fusion de rythme de batterie, de synthpop et de piano qui a conduit certains à faire des comparaisons avec The Flaming Lips, Modest Mouse et Frank Black.
J'ai vendu_mon_coeur_au_junkman/J'ai vendu mon coeur au Junkman :
"" I Sold My Heart to the Junkman "" est un enregistrement de 1946 des Basin Street Boys avec Ormonde Wilson, écrit par Leon René, sous le pseudonyme de Jimmie Thomas. Il est sorti sur le label Exclusive Records en 1946. Il a été repris un an plus tard par Etta Jones avec JC Heard et son orchestre et sorti sur RCA Victor.
J'ai vendu_mon_âme_sur_eBay/J'ai vendu mon âme sur eBay :
I Sold My Soul on eBay: Viewing Faith Through an Atheist's Eyes est un livre non romanesque d'Hemant Mehta, athée, blogueur et podcasteur, qui décrit ses visites dans diverses églises chrétiennes. Ces visites ont d'abord eu lieu à la suite d'une vente aux enchères eBay Mehta créée où il a proposé de visiter les services de culte du choix de l'enchérisseur gagnant. Les médias ont ensuite qualifié cette vente aux enchères de Mehta "vendant son âme".
Je Solisti_Veneti/Je Solisti Veneti :
I Solisti Veneti est un orchestre de chambre italien fondé à Padoue en 1959 par Claudio Scimone.
I Parfois_Wish_I_Was_Famous:_A_Swedish_Tribute_to_Depeche_Mode/I Parfois Wish I Was Famous : Un hommage suédois à Depeche Mode :
I Parfois Wish I Was Famous: A Swedish Tribute to Depeche Mode est un album hommage au groupe britannique Depeche Mode, sorti en mai 1991 par le label suédois Energy Rekords, pour célébrer le 10e anniversaire du premier single de Depeche Mode, "Dreaming of Me". (1981). C'était le premier album hommage à Depeche Mode. Le titre de l'album fait référence à "I Parfois Wish I Was Dead", une chanson incluse sur l'album Speak & Spell de Depeche Mode, également sorti en 1981.
I South_African_Corps/I South African Corps :
Le 1 Corps sud-africain était une grande formation militaire composée de deux divisions de la SADF.
Je parle_parce que_je_peux/je parle parce que je peux :
I Speak Because I Can est le deuxième album studio de l'auteur-compositeur-interprète britannique Laura Marling, sorti le 22 mars 2010. Produit par Ethan Johns, l'album traite de «la responsabilité, en particulier la responsabilité de la féminité». L'album a été précédé des singles " Goodbye England (Covered in Snow) ", sorti sur iTunes en décembre 2009 et " Devil's Spoke " le 15 mars 2010. Le single suivant était " Rambling Man ", le 10 mai 2010. Le morceau "What He Wrote" a été inspiré par les lettres d'une femme à son mari pendant la Seconde Guerre mondiale. Le 28 mars 2010, I Speak Because I Can est entré dans les charts britanniques officiels à la 4e place. et a été certifié Silver pour des ventes de 60 000 au Royaume-Uni. Les chœurs sont fournis tout au long de l'album par Marcus Mumford, le chanteur et guitariste du groupe folk basé à Londres Mumford & Sons. Celles-ci sont particulièrement répandues sur les morceaux "Hope in the Air" et "I Speak Because I Can". Les premières promos radio de l'album contenaient quatre titres qui n'ont pas fait la sortie commerciale finale. Deux de ces morceaux, "Mama, How Far I've Come" et "Nature of Dust" ont été mis à disposition en tant que face B du single "Rambling Man" et un morceau bonus iTunes, respectivement; les deux autres morceaux, "Rebecca" et "Is A Hope" n'ont toujours pas vu de sortie commerciale à ce jour. Grâce à l'album, Marling a remporté le Brit Award de la British Female Solo Artist.
Je me spécialise_en_amour/Je me spécialise en amour :
"I Specialize in Love" est une chanson écrite par Lotti Golden et Richard Scher. Mixée par Tee Scott, la chanson a été un succès en club au début des années 1980 lorsqu'elle a été enregistrée par la chanteuse américaine Sharon Brown, la nièce de l'auteur-compositeur Phil Medley. Sorti en single en mars 1982, par Profile Records , il a passé trois semaines au numéro deux du classement US Hot Dance Club Play , sa seule chanson à atteindre cette enquête. Le single a également figuré sur le UK Singles Chart , devenant un succès international dans les clubs. Une version remixée de la chanson est sortie en 1994, entrant dans le UK Singles Chart pour la deuxième fois. un simple coup."
J'ai passé_une_semaine_là_l'autre_nuit/J'ai passé une semaine là-bas l'autre nuit :
I Spent a Week There the Other Night est un album du musicien américain Moe Tucker, sorti en 1991. On retrouve sur l'album une reprise de "Then He Kissed Me", à l'origine par les Crystals, ainsi qu'une reprise du Velvet Chanson underground "I'm Waiting for the Man". I Spent a Week There the Other Night a été réédité en 1994.
Je crache_sur_votre_cadavre/Je crache sur ton cadavre :
I Spit on Your Corpse, également connu sous le nom de Fatal Pursuit et Girls for Rent, est un film policier américain de 1974 réalisé par le réalisateur culte Al Adamson. Initialement sorti le 13 octobre 1974, le film a été distribué sur DVD par Troma Entertainment.
Je crache_sur_votre_tombe/Je crache sur ta tombe :
I Spit on Your Grave (initialement intitulé Day of the Woman) est un film américain de 1978 sur le viol et la vengeance monté, écrit et réalisé par Meir Zarchi. Le film raconte l'histoire de Jennifer Hills (Camille Keaton), une écrivaine de fiction basée à New York qui se venge de chacun de ses bourreaux après le viol collectif de quatre hommes et la laisse pour morte. Le film est connu pour sa représentation controversée de la violence graphique extrême, en particulier les longues représentations de viol collectif, qui occupent 30 minutes de la durée du film. Lors de sa sortie plus large, il a été qualifié de "vidéo méchante" au Royaume-Uni et a été la cible de censure par les organismes de commande de films. En tant que tel, le critique de cinéma Roger Ebert est devenu l'un des détracteurs les plus notables du film, le qualifiant de "vil sac à ordures". Le film reste très controversé à ce jour, étant même considéré comme l'un des pires films jamais réalisés. Pour certains, c'est cette controverse qui l'a conduit à être considéré comme un classique culte. Malgré la polémique et les critiques négatives, la performance de Camille Keaton a été saluée par la critique. En 2010, le film a été inclus dans le "Top 10 des films ridiculement violents" du magazine Time. Grave III: La vengeance est à moi (2015). Une suite directe, I Spit on Your Grave: Deja Vu, est sortie en 2019 avec le retour de Zarchi et Keaton. Dans ses mémoires Inside Out, Demi Moore a confirmé qu'elle était la femme légèrement vêtue sur l'affiche du film, posant le dos tourné.
Je crache_sur_votre_tombe :_Deja_Vu/Je crache sur ta tombe : déjà vu :
I Spit on Your Grave: Deja Vu est un thriller d'horreur américain de 2019 sur le viol et la vengeance écrit et réalisé par Meir Zarchi. Il met en vedette Camille Keaton et Jamie Bernadette, et est une suite directe du film de 1978 Je crache sur ta tombe.
Je crache_sur_votre_tombe_ (film_2010)/Je crache sur ta tombe (film 2010) :
I Spit on Your Grave est un film d'horreur américain de 2010 sur le viol et la vengeance et un remake du film culte controversé de 1978 I Spit on Your Grave (initialement intitulé Day of the Woman). Il a été réalisé par Steven R. Monroe et écrit par Stuart Morse, basé sur le scénario du réalisateur / scénariste original Meir Zarchi, et met en vedette Sarah Butler, Jeff Branson, Daniel Franzese, Rodney Eastman, Chad Lindberg, Tracey Walter et Andrew Howard. Il a été distribué par CineTel et produit par le président et chef de la direction de la société, Paul Hertzberg. Lisa Hansen, Jeff Klein, Alan Ostroff, Gary Needle et Meir Zarchi (réalisateur de l'original) ont été producteurs exécutifs. La photographie principale a commencé le 2 novembre 2009, avec un tournage en Louisiane. I Spit on Your Grave a eu sa première le Texas Frightmare Weekend le 1er mai 2010 et est sorti en salles aux États-Unis le 8 octobre 2010 par Anchor Bay. Le film a reçu des critiques négatives de la part des critiques et a rapporté 572 809 $ sur un budget de 2 millions de dollars. Le film a été suivi de deux suites, I Spit on Your Grave 2 (2013) et I Spit on Your Grave III: Vengeance Is Mine (2015).
I Spit_on_Your_Grave_(film_series)/I Spit on Your Grave (film_series):
I Spit on Your Grave est une série de films américains sur le viol et la vengeance qui comprend deux films écrits et réalisés par Meir Zarchi et trois remakes, chaque épisode suivant une femme qui se venge de chacun de ses bourreaux après que quatre hommes l'ont violée collectivement et l'ont laissée pour mort. Le film original de 1978 a gagné un grand culte. Jennifer Hills (interprétée par Camille Keaton et Sarah Butler) est le seul personnage à apparaître dans tous les films, à l'exception du film de 2013 I Spit on Your Grave 2.
Je crache_sur_votre_grave_2/Je crache sur ta tombe 2 :
I Spit on Your Grave 2 est un film d'horreur américain de 2013 sur le viol et la vengeance réalisé par Steven R. Monroe. Il s'agit d'une suite autonome du film I Spit on Your Grave de 2010, également réalisé par Monroe, qui à son tour était basé sur le film du même nom de Meir Zarchi en 1978. Le film a reçu une sortie en salles limitée dans un cinéma et a également été accueilli négativement par la critique. C'est également le seul film de la franchise à ne pas présenter de distribution américaine, ni la protagoniste principale de la série, Jennifer Hills. Il a été suivi de I Spit on Your Grave III: Vengeance Is Mine (2015).
Je crache_sur_votre_tombe_III :_Vengeance_Is_Mine/Je crache sur ta tombe III : la vengeance est mienne :
I Spit on Your Grave III: Vengeance Is Mine est un film d'horreur américain de 2015 sur le viol et la vengeance, réalisé par RD Braunstein à partir d'un scénario de Daniel Gilboy. Il s'agit du troisième volet de la série. Sarah Butler reprend son rôle de Jennifer Hills du film de 2010 I Spit on Your Grave (un remake de l'original de 1978).
Je crache sur vos tombes/Je crache sur vos tombes :
Je crache sur vos tombes ( français : J'irai cracher sur vos tombes ) est un roman policier de 1946 de l'écrivain français Boris Vian , publié sous le pseudonyme de Vernon Sullivan . L'histoire se déroule aux États-Unis et tourne autour d'un conflit sexuel et racial.